Critique du film
TON VICE EST UNE CHAMBRE CLOSE DONT MOI SEUL AI LA CLÉ 1972

En 1970, le succès de L'OISEAU AU PLUMAGE DE CRISTAL, premier film du jeune Dario Argento, crée la mode du Giallo en Italie. Des talents du cinéma commercial sautent alors sur cette opportunité. Ainsi, Sergio Martino voit sa carrière décoller lorsqu'il aborde ce genre.

En 1971, il sort ainsi son premier Giallo : L'ÉTRANGE VICE DE MADAME WARDH, qui impose son style glamour et séduit le public. Le metteur en scène embraie la même année sur LA QUEUE DU SCORPION, à la trame policière plus classique. En 1972 arrive L'ALLIANCE INVISIBLE, évoquant les souvenirs de ROSEMARY'S BABY. Puis, la même année, il réalise TON VICE EST UNE CHAMBRE CLOSE DONT MOI SEUL AI LA CLÉ.

Contrairement à ses trois films précédents, qui se promènent dans toute l'Europe, TON VICE EST UNE CHAMBRE CLOSE DONT MOI SEUL AI LA CLÉ est tourné en Italie du Nord. Il réunit l'équipe qui a déjà fait le succès de ses Giallos antérieurs : le producteur Luciano Martino (frère de Sergio) et le scénariste expérimenté Ernesto Gastaldi notamment. 

La distribution se compose d'acteurs déjà apparus dans certains de ces trois films précédents et devenus des icônes du genre : Anita Strindberg, Ivan Rassimov, Luigi Pistilli (LE BON, LA BRUTE ET LE TRUAND, LA BAIE SANGLANTE), ainsi qu'Edwige Fenech, l'épouse de Luciano Martino.

Oliviero Rouvigny, enseignant et écrivain traversant une crise d'inspiration, vit dans un palais de la province vénitienne, en compagnie de sa femme et de leur domestique. Obsédé par la figure de sa mère défunte, une actrice autrefois renommée, il s'adonne à la boisson et à des fêtes décadentes. Surtout, il humilie et persécute son épouse Irina, laquelle ne supporte plus l'ambiance délétère qu'il entretient dans leur demeure. Lorsqu'une maîtresse d'Oliviero est assassinée, la police enquête sur cet inquiétant personnage...

Lorsqu'ils tournent TON VICE EST UNE CHAMBRE CLOSE DONT MOI SEUL AI LA CLÉ, Sergio Martino et son équipe en sont à leur quatrième Giallo en deux ans. Le réalisateur a déjà apposé sa marque sur le genre, en proposant des films visuellement travaillés et baignant dans une ambiance souvent fantasmagorique. Il use de sa virtuosité et de son invention pour offrir des productions racées, élégantes et inventives, menées par des comédiens charismatiques. Plus sensuel qu'un Argento, notamment dans la mise en avant des actrices, moins âpre qu'un Lucio Fulci, il trouve un excellent équilibre entre stylisation cinématographique, imagerie pop, violence et érotisme.

Mais au moment de TON VICE EST UNE CHAMBRE CLOSE DONT MOI SEUL AI LA CLÉ, la formule commence à tourner en rond. Le genre inonde les écrans italiens depuis deux ans et l'inspiration se tarit. 

Si les trois premiers Giallos de Sergio Martino reprennent le schéma du thriller urbain mis en place par Dario Argento, avec des enquêtes policières se déroulant en ville, TON VICE EST UNE CHAMBRE CLOSE DONT MOI SEUL AI LA CLÉ se met au vert et implante son action dans une petite ville de province, à la manière du campagnard LA LONGUE NUIT DE L'EXORCISME de Lucio Fulci. 

TON VICE EST UNE CHAMBRE CLOSE DONT MOI SEUL AI LA CLÉ se déroule dans une Vénétie décrépie, une province où Oliviero, héritier de sa mère comédienne, mène une vie dissolue, entre névroses, excès et ennui. Le film est en ce sens un catalogue de vices et de tares : fétichisme, sadisme, viol conjugal, nymphomanie, racisme, voyeurisme, fétichisme, lesbianisme, passion nécrophile et incestueuse... 

Intellectuel amer et raté, Oliviero, du fait de son style de vie dissolu, est le suspect idéal des meurtres mystérieux dont sont victimes de jeunes femmes dans la région.

TON VICE EST UNE CHAMBRE CLOSE DONT MOI SEUL AI LA CLÉ s'inspire de la nouvelle «Le chat noir», grand classique d'Edgar Allan Poe déjà adapté au cinéma auparavant. Elle sera plus qu'à son tour convoquée par le cinéma horrifique italien : avec par exemple L'EMMURÉE VIVANTE et LE CHAT NOIR de Lucio Fulci, ou le segment de DEUX YEUX MALÉFIQUES réalisé par Dario Argento. 

En effet, le palais des Rouvigny est arpenté par les pattes de velours de Satanas, chat noir surgissant par surprise aux moments les moins opportuns. Ses miaulements plaintifs résonnent sinistrement dans les corridors de la demeure. Ce félin appartenait à la mère d'Oliviero et il antagonise Irina, effrayée par ce matou stressant ! 

L'ombre d'Edgar Poe se manifeste aussi par d'autres éléments. Le style de vie névrosé d'Oliviero, artiste sensible mais dévoyé, sa passion malsaine pour sa mère défunte, son palais décrépi... Tout cela recouvre des ambiances typiques de cet écrivain, en particulier de «La chute de la maison Usher» et «Le masque de la mort rouge». 

Semblant avoir fait le tour des possibilités du Giallo à la sauce Argento, l'équipe de Martino se replie sur les souvenirs du Gothisme italien, lequel a connu son âge d'or au début des années soixante avec des titres comme LE MASQUE DU DÉMON ou DANSE MACABRE - ce dernier tirant déjà son chapeau au Maître de Baltimore.

L'intrigue policière se retrouve alors de plus en plus sur la touche, comme le démontre la résolution abrupte des premiers meurtres du film. Certes, le dénouement de TON VICE EST UNE CHAMBRE CLOSE DONT MOI SEUL AI LA CLÉ nous offre des rebondissements baroques dans la meilleure tradition du genre et il exploite bien sa source littéraire. Mais le reste du métrage laisse à désirer en la matière. Les meurtres sont souvent expédiés, avec compétence, mais sans grande innovation. 

Les obsessions d'Oliviero tournent en rond et l'érotisme devient envahissant. L'arrivée de Floriana, nièce délurée et sexuellement insatiable d'Oliviero, donne lieu à de nombreuses scènes coquines mettant en valeur son interprète Edwige Fenech. 

Souvent filmées sans imagination, ces scènes longuettes n'inspirent guère Sergio Martino qui, même s'il les capte avec style et sans vulgarité, paraît las de ces figures imposées. Ainsi, l'idylle échevelée entre Floriana et un motard rustique ralentit le métrage et frôle le hors-sujet. Nous sommes bien loin des fantasmes oniriques fascinants de L'ÉTRANGE VICE DE MADAME WARDH.

Si TON VICE EST UNE CHAMBRE CLOSE DONT MOI SEUL AI LA CLÉ est inégal, il reste mis en scène d'une main sûre par Sergio Martino, qui propose toujours des moments inventifs (comme la chute d'une femme dans un escalier filmée de façon originale, ou un accident de la route à la restitution pop étonnante). Le charisme des acteurs, bien impliqués dans le métrage, est admirablement exploité. L'ambiance macabre et décadente du palais des Rouvigny convainc. La musique endiablée de Bruno Nicolai achève de faire de ce film une réussite d'atmosphère indéniable.

TON VICE EST UNE CHAMBRE CLOSE DONT MOI SEUL AI LA CLÉ tire son titre énigmatique d'un message écrit dans L'ÉTRANGE VICE DE MADAME WARDH. Nous pouvons voir là le reflet d'une crise d'inspiration d'une équipe, qui compense en piochant à droite et à gauche – dans la littérature et dans ses précédents succès. TON VICE EST UNE CHAMBRE CLOSE DONT MOI SEUL AI LA CLÉ reste un Giallo élégant, soigné formellement. Mais aussi inégal, et ses pics d'inventivité côtoient des plages de platitudes.

En 1973, Sergio Martino va signer son cinquième et dernier Giallo de cette vague avec TORSO. Le filon s'épuise et le réalisateur va bifurquer vers des genres alors ascendants comme le polar violent (POLICE PARALLÈLES EN ACTION) et l'érotisme (MADEMOISELLE CUISSES LONGUES avec Edwige Fenech, en train de devenir la vedette la plus représentative de ce genre). TORSO se distingue des quatre précédents Giallos par un style plus dur. Le glamour cède la place à des mises à mort brutales, louchant vers le Gore et annonçant le Slasher à l'américaine. 

Sergio Martino reviendra au fantastique et à l'horreur à la fin des années soixante-dix, en surfant sur la mode de l'aventure exotique, réveillée notamment par LE DERNIER MONDE CANNIBALE. Se succéderont alors LA MONTAGNE DU DIEU CANNIBALE, LE CONTINENT DES HOMMES-POISSONS et ALLIGATOR. En 1982, CRIME AU CIMETIERE ETRUSQUE sera une tentative, mal reçue, de retour au Giallo.